Por Luiz Domingues
Existem inúmeros guitarristas fantásticos no país, com técnica exuberante; alto conhecimento teórico, bom gosto na preparação de seu áudio, muita criatividade e a atuar em diversos nichos da música, indiscutivelmente. O guitarrista, Tony Babalu, está nesse rol, certamente, contudo, possui um diferencial marcante e que não depende necessariamente de estudo para alcançar-se, mas eis que alguns poucos conquistam de forma indelével e, certamente, que é o caso dele.
Assim que lançou o álbum: “Live Sessions at Mosh”, em 2014 (leia a minha resenha sobre ele através desse link abaixo: http://luiz-domingues.blogspot.com.br/2014/07/live-sessions-at-mosh-tony-babalu-por.html), ficara no ar a expectativa por mais um disco com esse mesmo teor, em face da qualidade e apuro artístico de uma música instrumental inspiradora. Demorou, mas eis que Tony Babalu anunciou, enfim, o lançamento de um novo álbum e bingo… mais uma vez a reunir a sua banda para uma sessão gravada ao vivo no estúdio Mosh, de São Paulo.
Em “Live Sessions II”, a mesma dinâmica foi usada, com um resultado excelente, ao mostrar mais uma vez que a capacidade em produzir música instrumental de extrema qualidade e, ao mesmo tempo, com apelo Pop é possível. Portanto, não se trata de um disco de Jazz-Fusion passível de ser admirado apenas por músicos e/ou experts do gênero, mas, pelo contrário, consegue agradar a diversas camadas de ouvintes.
Apesar de ser um disco instrumental e haver uma aura “fusion” que permeia o trabalho como uma amálgama, não existe excesso. Todos os solos, não apenas os da guitarra, mas dos outros instrumentos, são feitos com muito critério, ao usar do bom senso, e assim evitar devaneios em demasia, e dessa forma a tornar o trabalho bem enxuto.
Essa sensibilidade aguçada, que é típica de Tony Babalu ao lidar com a sua guitarra Fender Stratocaster, impregnou-se no álbum, e claro que isso o valoriza, tremendamente.
O conceito de capa e encarte, com extrema sobriedade a norteá-lo, agradou-me igualmente. Combina com a atmosfera do trabalho, ao transmitir pelas imagens e cores usadas, a mesma intenção passada pela música. Sobre o áudio, os timbres ficaram bem agradáveis ao se considerar a intenção do trabalho, e claro, gravado em um dos mais tradicionais estúdios de primeira linha do Brasil, a qualidade ficou assegurada.
A respeito das faixas
Gostei bastante de uma parte intermediária com nítida influência de música brasileira. Babalu arrebenta ao fazer um solo com ótimo uso de Eco e Reverber, tendo um apoio muito bom do órgão. O entrosamento de baixo (Leandro Gusman) e bateria (Percio Sapia) é perfeito, a garantir o pulso firme e que, em certos aspectos, fez-me lembrar do trabalho de bandas como o “Dixie Dregs”, por exemplo.
A segunda faixa, “Meio-Fio”, tem muita brasilidade. A guitarra ultra balançada que Babalu imprimiu, lembrou-me trabalhos do Jorge Ben nos anos setenta, quando este ainda não era “Benjor” e do Gilberto Gil, igualmente. Nessa seara do “groove brasuca”, alguns contra-tempos que Babalu colocou, com a Fender Stratocaster a explorar o máximo de seus captadores single-coil, ficaram incríveis.
Gostei também das pontuais intervenções do baixo com frases rápidas e do ótimo solo de piano. Uma convenção que me lembrou o Jazz-Rock com sabor nordestino, dos discos solos do Pepeu Gomes, trouxe energia à canção. De certa forma, remeteu-me também ao som do César Camargo Mariano, quando este teve o seu momento de aproximação com o Rock Progressivo setentista, mas sem deixar de lado sua brasilidade toda baseada em sabor “jazzy”.
“Valentina” é outro tema que transborda emoção. É de uma delicadeza comovente, como se ao invés de música, fosse uma pintura, uma aquarela a retratar um campo florido e muito ensolarado da Toscana. Gostei muito do sentido rico dos arpejos da guitarra, com ótimo apoio do piano. Baixo e bateria igualmente em sincronia perfeita e, em dado momento de dinâmica crescente, o acréscimo de um órgão bem colocado.
“Veia Latina” já escancara a intenção pelo seu título. Sim, eis que a banda mergulha no interior de um caldeirão de boas influências da música latino-hispânica-latinoamericana. Predomina o som caribenho, a salsa de Havana, mas com toques chicanos acentuados, ao trazer o som de Carlos Santana à baila.
Há um ótimo solo de órgão, igualmente, e a seguir, Babalu deixa de lado um pouco a sua sutileza típica e pisa no “drive”, para fazer um solo mais ardido, escandaloso e excelente por sinal. E também destaco um passeio do piano, com muito balanço a conter uma pitada discreta de Jazz, na sua estrutura harmônica.
“Encrenca”, creio ser a faixa mais urbana do disco, pela aura de tensão nela contida. Apesar do “groove”, talvez o clima mais soturno oferecido pelo uso do synth, tenha-a deixado mais nervosa (no ótimo sentido do termo, devo realçar), ao imprimir uma força notívaga, cosmopolita. Gostei muito de uma convenção bem ao estilo do “Funk-Rock” setentista e do solo de guitarra a usar muito bem o recurso do delay. Rápidos e muito competentes solos de baixo e bateria também são observados.
Apreciei demais o solo de Babalu, com uma pitada de “Fuzz” e o longo, “Fade Out”, ficou adorável, uma ideia incrível que tratou de perpetuar aquele sabor de música que embala-nos e da qual não queremos que acabe nunca.
Recomendo esse trabalho, certamente, primeiro pela sua qualidade artística indiscutível e também como prova cabal de que a música instrumental pode ser popular, e não apenas circunscrita a um pequeno mundo de apreciadores dessa vertente.
Gravado nos últimos dias de dezembro de 2016, no estúdio Mosh de São Paulo, teve na captação e mixagem, Sidney Garcia. Assistência de produção a cargo de Ruy Galisi Jr. e Caio Villares. Masterização por Walter Lima.
Projeto Gráfico e fotos por Marina Abramowicz.
Coordenação de produção de Suzi Medeiros e produção geral de Tony Babalu.
Selo Amellis Records
Tony Babalu & Banda:
Tony Babalu: Guitarra / composições
Adriano Augusto: Teclados
Leandro Gusman: Baixo
Percio Sapia: Bateria
Para maiores informações sobre o trabalho do guitarrista e compositor, Tony Babalu, acesse:
Site oficial:
Facebook:
pt-br.facebook.com/tonybabalu1
You Tube:
https://www.youtube.com/user/TonyBabalu
Spotify:
https://open.spotify.com/artist/4EqJdbKwoA8tjgHUP1qXKa
Soundcloud:
https://soundcloud.com/tonybabalu
Por Luiz Domingues é músico e escritor